Não sabe quem foi Victor Vasarely? Continue lendo e acompanhe a linha do tempo com a biografia do pintor, sua importância no mundo das artes e suas maiores obras.
Victor Vasarely: biografia
Entender o contexto e a história de vida de um artista faz toda a diferença para compreender suas aspirações e seu desenvolvimento. Por isso, contaremos para você um pouco de sua biografia.
Nascido em Pécs, na Hungria, no ano de 1908, Victor Vasarely se muda para a França em 1930. Nessa época, o amor pela pintura e escultura já o domina, mas realmente ganha força após sua tentativa frustrada de estudar medicina em Budapeste, em 1925.
Logo, a arte fala mais alto e ele desiste de sua carreira como médico. Assim, matricula-se na Academia Podolini-Volkmann. Em seguida, transfere-se para a Academia Muhely, também conhecida como Budapest Bauhaus, onde estuda com Alexander Bortnyik. Lá, o artista se familiariza com a pesquisa sobre a relação das cores com a ilusão de ótica, de Johannes Itten, Josef Albers e dos construtivistas Kazimir Malevich e Wassily Kandinsky.
Em seguida, norteado pelos princípios de Bauhaus, o trabalho de Victor Vasarely segue a linha de representações geométricas cheias de formas, abstratas e com movimento. Com ele, Vasarely prioriza o conceito de que o movimento não depende nem da obra nem do tema, mas sim da apreensão do ato de olhar, que é considerado o seu único criador.
Logo, após sua primeira exposição em Budapeste, em 1930, o artista se muda para Paris. Lá vive e então se dedica aos estudos gráficos.
O seu fascínio por padrões lineares é tão grande que o leva a desenhar temas figurativos abstratos ao longo da década de 1940. Assim, cria damas, arlequins, tigres e zebras, a maioria feita em preto e branco. É claro que essas peças não são produzidas ao acaso, mas sim pela influência de suas experiências em Belle-Île, na Bretanha, onde conclui que a geometria pode ser visualizada por todos, assim como a forma e a cor são inseparáveis.
“Toda forma é uma base para a cor, toda cor é o atributo de uma forma.”
Na década seguinte, Vasarely se dedica à escrita de manifestos sobre fenômenos ópticos. No mesmo período, exibe seus trabalhos em lugares variados, como na Galerie Denise René. Girando em torno das experiências de Vasarely com o movimento e a ilusão de ótica, a galeria organiza sua primeira exposição importante de arte cinética. Logo, suas gravuras e escritos influenciam os jovens artistas da época e assim segue até os dias de hoje.
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Victor Vasarely: maiores obras
Depois de uma fase de criações em preto e branco, Victor Vasarely cria peças com cores, o que dá às suas pinturas o dinamismo desejado. Assim, as obras do artista ficam caracterizadas pela abstração, geometria e pelo fato de terem várias cores, muitas dimensões e por serem totalmente ligadas às ciências.
De forma resumida, as características do estilo artístico de Vasarely são:
- uso de técnicas de design gráfico;
- ilusão de profundidade;
- forma e cor sem separação;
- cores e geometria que dão a ilusão do movimento;
- peças monocromáticas e outras repletas de cores.
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Maiores pinturas de Victor Vasarely
- O tabuleiro de xadrez (1935);
- Arlequim (1936);
- Zebra (1937): sem dúvida uma de suas peças em preto e branco mais emblemáticas;
Crédito: WikiArt
- Tigres (1938);
- Alfabeto VR (1960);
Crédito: WikiArt
- Folclore (1963);
- Banya (1964);
- Quasar Dia (1966);
- Vega 200 (1968): criada em 3D com base em esferas e com cores em contraste;
Crédito: Op-art.co.uk
- Vega-Nor (1969);
- Orion Gris (1969);
- Sonora Do (1973);
Crédito: WikiArt
- Vonal Stri (1975);
- Tekers-MC (1981).
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Crédito: Laart. Foto de Joca Meirelles
A vida de Victor Vasarely foi marcada por muito estudo e experimentações. Suas obras incríveis refletem apenas a genialidade de um artista precursor de movimentos e ganhador de vários prêmios. Sua importância é tanta que a sua morte em 1997 não a apaga, muito menos o seu legado, que continuará inspirando e guiando artistas das mais diversas gerações.
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